miwaの楽曲は「ハッとする仕掛け」がポイント？　各楽曲を分析してみた

　前作『あなたがここにいて抱きしめることができるなら』から7カ月ぶり、通算20枚目となるmiwaのシングル『Princess/ シャンランラン』が7月22日にリリースされた。前々作『夜空。feat.ハジ→/ストレスフリー』以来の両A面シングルで、「Princess」は森永製菓新CMタイアップ曲であり、TVアニメ『ふらいんぐうぃっち』のオープニング主題歌としてオンエア中の「シャンランラン feat.96猫」は、ニコニコ動画を中心に話題のシンガー、96猫とのコラボソングとなっている。

　昨年、メジャーデビュー5周年を迎えたmiwa。透明感あふれる歌声とタイムレスなメロディ、生楽器をフィーチャーしたオーガニックなアレンジで、幅広い世代の音楽ファンから多くの支持を集め続けている。そこで今回は、新曲「Princess」はもちろん、過去のシングル曲も取り上げながら、彼女の楽曲の魅力に迫ってみたい。

　miwaの楽曲は、基本的にアコギ1本の弾き語りでも通用するような、シンプルで力強いコード進行と、軽やかで屈託のないメロディによって作られている。が、時折ハッとする仕掛けがあり、それが強烈なフックとなって聞き手に強い印象を残す。そこでよく用いられるのが、

（1） Bメロからサビへの唐突な転調
（2） サスフォーとアドナインスの浮遊感
（3）オーギュメント、マイナーフラットファイブなどの不安定な響き

　などである。それらを踏まえつつ、1曲づつ聴いてみよう。

　まずは、2010年3月にリリースされた彼女のメジャーデビュー1枚目のシングル表題曲「don't cry anymore」。この曲はサビ始まりだが、キーはFで、Dm7- B♭add9- F- Csus4の繰り返し。サスフォーとアドナインスが楽曲に浮遊感をあたえている。弾き語りのライヴでは、1フレットにカポを付けKey=Eのポジションで弾いていた。そうすることで、常にファの音をペダル・トーンとして鳴らしやすくしているようだ。また、展開メロ「何を信じたらいいのかも～」にいく直前のブリッジでも、＜Dm7/B♭Maj7- C-　Dsus4- D＞とサスフォーを用いており、さらにDmをDへと変調させることで、景色をガラッと変えている。

　続いて2010年9月にリリースされた、3枚目のシングル曲「chAngE」。この曲もサビ始まりで、キーはG。＜Em - C - G -D＞の繰り返し、つまり＜VIm- IV- I- V＞という構造は、「don't cry anymore」と同じである。メロディの動きも似ており、トニックに対する5度の音を強調し、コードチェンジするたび変わる響きを印象付ける（VImに対しては7thノート、IVに対しては9thノート、Iに対しては5thノート、Vに対してはルート、といった具合に）。また、サビが終わり、イントロへと移った瞬間にキーがEへと移調。これは、KANの「愛は勝つ」などでも使われている、割とオーソドックスなキーチェンジだが、トニックコードではなくVImから始まっているため、より唐突で強引な印象を受ける。かえってそれが、大きなフックになっているのだ。コード進行は＜C#m- A- E- B＞で、サビと同じ構造（VIm- IV- I- V）。Aメロを挟んでのサビは、前半が＜Em- C- G- D-　Bm- C- G -D＞。5小節目のBmは、Emの代理コード的な役割だろう。曲の後半では、キー＝Gからさらに半音上のA♭へと移調し、エモーショナルな効果を醸している。

　2012年2月にリリースされた。8枚目のシングル「片想い」はピアノを基調としたドラマチックなバラードだが、この曲も唐突な転調がフック。キーはCで、Aメロは＜C- G- C7- F-　F/ G- Em7/　Am7- Dm7- Dm7onG＞。Bメロも、＜Em7/　Am7- Dm7/　G-　Em7/ Am7-　Dm7- Dm7onG- G＞と、オーソドックスなダイアトニック・コードが使われている。しかし、このあと唐突に＜G#m7/ C#7＞というブリッジが入り、それがキーF＃のツーファイヴとなってサビへの導入を促す。イントロ～Aメロとシンプルなダイアトニックコードで進んできた分、ここがよりドラマチックに聞こえるのだ。サビのコード進行は、＜F#/　Fm7(-5)・A#7(♭9)- D#m7/ C#m7・F#7- BMaj7/ F#onA# -G#m7 /C#＞。＜Fm7(-5)・A#7(♭9)＞は、D#m7のツーファイヴ、＜C#m7・F#7＞は、BMaj7の役割を担っている。ちなみに、唐突な転調やサスフォーを効果的に使った曲としては、他にも「ミラクル」（2013年4月リリース）などが挙げられる。

　2014年7月にリリースされた14枚目のシングル「君に出会えたから」は、キーがGで、イントロは＜G- GaugonD#- Em- F- Cadd9- GonB- Am- Dsus4/ D＞。サビは、前半が＜G- GaugonD#- Em- F- Cadd9- GonB- C- D7/B7onD#、後半がEｍ- EｍMaj７onD#- Eｍ７onD- C#ｍ７(-5)- C- D７- G- G＞。ここでもサスフォーやアドナインスによる浮遊感と、経過音的に用いられたオーギュメントやマイナーフラットファイブの不安定な響きがフックとなっている。

　最後に、ニューシングルから「Princess」を聴いてみよう。この曲は、サスフォー、アドナインス、そしてマイナーフラットファイブと、多くの仕掛けが曲中で効果的に用いられフックとなっている。キーはDで、イントロ、Aメロは＜D- D- GMaj7- GMaj7-　Em7(-5)- A- D- D＞。Bメロ、サビは基本的にオーソドックスなダイアトニックコードを用いているが、Bメロの後半＜GMaj7/ A- F#m/ Bm- B♭- C/ DのB♭＞にハッとさせられる。ちなみにBメロの「IV- V- Em- VIm」というコード進行は、サザンオールスターズの「TSUNAMI」やケツメイシ「さくら」、平井堅「瞳をとじて」などでも用いられているJポップの黄金律。亀田誠治は、テレビ番組『亀田音楽専門学校 SEASON 2』の中でこれを、「小悪魔コード進行」と名付けている（コチラも参照 http://realsound.jp/2014/11/post-1712.html）。また、後半のサビは「chAngE」と同じように半音上、つまりD♭へ移調し曲を盛り上げる。言って見れば「ベタ」な手法なのだが、miwaの素朴で透明感あふれる歌声にかかると、まったく嫌味に聞こえない。

　この曲「Princess」はマンドリンやペダルスティール、ハンドクラップを用いたカントリー風のアレンジが心地よいが、これはmiwaをデビュー時からずっと手がけてきたアレンジャー／プロデューサー、NAOKI-Tの手腕によるところが大きい。彼の幅広い音楽的知識に裏打ちされたアレンジ能力が、miwaの楽曲を鮮やかに彩ってきたのである。

　もちろん、最初に述べたように「アコギ1本でも通用するシンプルかつ力強いメロディ」こそが、miwaの音楽性の真髄。あらゆる世代を虜にする楽曲を、今後も作り続けてくれることだろう。（黒田隆憲）